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Giant Days Vol. 1 | JOHN ALLISON


Título: Giant Days Volumen 1
Autores: John Allison, Lissa Treiman (dibujante), Whitney Cogar (color)
Editorial: Fandogamia
Año: 2017
ISBN: 978-84-17-05804-3
Páginas: 112
Precio:10,00 €

"Susan, Esther, y Daisy empezaron la universidad hace tres semanas y enseguida se hicieron amigas. Ahora, lejos de su hogar por primera vez, las tres quieren reinventarse a sí mismas. Pero entre coger a chicos de la mano, “experimentación personal”, gripe, moho misterioso, Nu-Chauvinismo, y la intrusión caprichosa y no deseada de sus estudios, puede que tengan suerte de llegar vivas a la primavera".
Qué mal hace a nuestros bolsillos acudir a una convención. Siempre lo he pensado. No sé cómo, pero vas dispuesto a disfrutar de grandes artistas y acabas siempre picando en alguna u otra cosa. Para mí esto está casi siempre relacionado con cómics y novelas. Durante la Heroes Comic Con Madrid tuve el placer de toparme con el primer volumen de Giant Days, de John Allison. Llevaba siguiéndole la pista mucho tiempo pero lo cierto es que no sabía que había sido publicado en nuestro país (¡gracias, Fandogamia!), por lo que cuando lo vi en la tienda de la editorial tuve que hacerme con él.

Susan, Esther y Daisy empezaron la universidad hace tres semanas y enseguida se hicieron amigas (gracias a vivir en el mismo pasillo). Las tres jóvenes intentarán sobrevivir a sus primeras semanas fuera de casa, en las que no solo tendrán que intentar reencontrarse consigo mismas, sino que también deberán afrontar las opiniones de extraños y la presencia de aquellos que una vez fueron amigos.

Giant Days muestra tres jóvenes muy diferentes. Por una parte tenemos a Susan, una chica inteligente, extrovertida, obstinada y poco amiga de los cambios. Daisy la sigue en esto último, ya que su naturaleza tímida e inocente provoca que se mantenga como hasta ahora (y está muy a gusto con ello). Por otro lado, Esther representa la libertad, la confianza en uno mismo y la positividad constante. Lejos de separarlas, todo lo que las diferencia es aquello que logra que se complementen las unas a las otras, creando un profundo lazo de amistad y un gran apoyo en los momentos más bajos.

Durante el primer volumen del cómic creado por John Allison podemos ver cómo mediante estas tres mujeres se exploran temáticas como la juventud LGTBI, el machismo o el slut shaming. En cuanto al primer tema se refiere, no se reflejará como una reivindicación de derechos propiamente dicha. En Giant Days conocemos a un personaje parte de la comunidad, cómo se enamora e intenta tener pareja pero, finalmente, no surge entre ambos una relación romántica.

Un escándalo asolará la universidad en la que estudian Susan, Esther y Daisy y tendrá que ver con cierta páginas web que permite votar a sus navegantes quiénes son las "tías más buenorras" del campus. Susan se lo tomará como una ofensa personal (a pesar de no ir dirigida a ella) e intentará buscar a los culpables para vengarse. Es este "juego de niños" el que Giant Days utiliza para mostrar el machismo interiorizado en la sociedad y presente en el día a día. También enfoca parte de la trama en la misandria junto al mismo personaje que, aunque ella lo lleve hacia lo personal por problemas con un hombre concreto (McGraw), acaba por transmitirse hacia generaciones más jóvenes como algo general. 

El primer volumen de Giant Days trata estos temas con naturalidad y cuidado, intentando a la vez sumergirte en las vidas de las tres protagonistas y ponerte en la piel de todas ellas (incluso si se es completamente opuesto a las jóvenes). Susan, Esther y Daisy consiguen sacar siempre una sonrisa gracias al humor plasmado por Allison, que se debate entre lo absurdo, lo inocente y a veces incluso algo de humor negro. 

He disfrutado de principio a fin cada página del primer volumen de Giant Days, aunque he de reconocer que la introducción de la misandria me chirrió un poco. Aunque intenté tomarlo a modo de crítica social (al igual que el machismo), no conseguí saber si realmente es este el tono que querían utilizar sus creadores o si hay algo bastante incorrecto en el personaje de Susan. 

Con la historia de Allison y la tinta de Treiman y Cogar te sumerges por completo en la vida universitaria de los personajes de Giant Days. El humor del cómic, las subtramas cortas que lleva cada grapa dentro del volumen e incluso los arcos románticos hacen que necesites continuar leyendo la historia de las tres chicas siempre que encuentres un momento libre. 

Si estás buscando una historia innovadora ambientada en el día a día no puedes pasar por alto Giant Days. Gracias a Fandogamia podemos disfrutar ya de los dos primeros volúmenes, así que no dudeis en dar una oportunidad a la historia de Susan, Esther y Daisy. 

María Reinoso 

Ms. Marvel Vol. 1: Fuera de lo normal | G. WILLOW WILSON


Título: Ms. Marvel Vol. 1: Fuera de lo normal
Autores: G. Willow Wilson, Adrian Alphona y Jacob Wyatt
Editorial: Panini Comics España
Año: 2014
ISBN: 978-84-90-94151-5
Páginas: 168
Precio:15,00 €

"Kamala Khan es una chica como otra cualquiera que vive en Nueva Jersey... Hasta que un buen día recibe un don asombroso. Pero... ¿quién es realmente Ms. Marvel? ¿Una adolescente? ¿Una musulmana? ¿Una inhumana? ¿Todo lo anterior? Descúbrelo en el primer volumen de su colección, con el origen y las primeras aventuras de la superheroína adolescente que ha logrado conquistar a lectores de todo el planeta como sólo consiguen las historias fabricadas con la materia de la autenticidad".
He de reconocer que siempre me han gustado los superhéroes de Marvel más que los de DC Cómic, por lo que cuando decidí sumergirme en la ficción gráfica de este tipo, no podía ser de otra casa. Las críticas de Ms. Marvel me llevaron a descubrir la historia de Kamala Khan y no podría estar más agradecida. 

Kamala Khan vive en Nueva Jersey, es una joven musulmana que siempre se ha sentido desplazada tanto en casa como entre sus compañeros de clase. Ha de seguir las reglas que le imponen en su casa, más estrictas que las de su hermano, pero cuenta con un gran grupo de amigos con los que podrá superar todos los obstáculos… incluso convertirse en Ms. Marvel.


Una noche, después de que la compañera de clase a la que admira vuelva a hacer un comentario racista y se queje de cómo tratan los padres de Kamala a su hija, la joven se escapará de casa. El objetivo será ir a una fiesta donde, además de la compañera, están las personas más populares de su instituto. Durante la noche, una propagación de niebla intoxicará a todos, provocando que Kamala vea a Ms. Marvel, Capitán América y Iron Man. 

Cree que si tuviera una larga melena rubia, un traje sugerente y botas altas conseguiría encajar mucho mejor en la sociedad. Solo hará falta que sus deseos se hagan realidad para reconocer que más que ayudarla, lo único que provoca el cambio es hacerla sentir fuera de sí misma

Desde ese momento, la chica de dieciséis años se verá sumergida en situaciones poco convencionales donde aprenderá a utilizar sus nuevos poderes (que incluyen metamorfosis y superfuerza entre otros) y a estar a gusto consigo misma.

Vivimos en una sociedad global y multicultural. Sin embargo, no podemos negar que la representación de las minorías a menudo brilla por su ausencia en los medios culturales. Miles Morales, un joven afroamericano que se convertía en Spider-man, aparecía en 2011. Dos años más tarde llegaría al papel Kamala Khan.

Al pensar en Ms. Marvel podemos pensar que lo más importante es la línea argumental, los “malos” y tener a la joven como salvadora. Nada más lejos de la realidad. He de conceder que en las entregas que engloba el primer tomo sí que hay un conflicto de “malos” y “buenos” en el sentido más tradicional, pero mucho más importante que ello es cómo lo soluciona, los problemas del personaje principal y el retrato que hace de su familia.

En el primer tomo de Ms. Marvel, Fuera de lo normal, nos sumergimos en el mensaje de aceptación creado por G. Willow Wilson, el autor del cómic. La evolución personal de Kamala desde la primera a la última grapa del tomo no parece para nada repentina y se adecúa perfectamente con una chica de dieciséis años, una ardua tarea para cualquier creador de contenido.

Además de centrarse en el personaje como adolescente, también se desmarca con la representación de la cultura musulmana dentro de una sociedad occidental actual. Algunos dirán que cae en los tópicos, pero lo cierto es que logra adaptarse a todos los jóvenes iguales que Kamala utilizando formas universales. No solo habla de su fé y sus costumbres, de la familia tradicional, sino que también desarrolla los problemas a los que puede enfrentarse una persona por ser “diferente”. Si ser adolescente es difícil, aún lo es más si se forma parte de una minoría.

Por si esto fuera poco, en tan solo el primer tomo encontramos relaciones de amistad, románticas, de acción y de intriga. Todo esto se une a un grupo de personajes con carisma propia que a pesar de su poco protagonismo se llegan a hacer un hueco en el corazón.

No se puede decir mucho más de la Ms. Marvel de Kamala Khan sin desvelar el argumento completo. Por el momento nos quedamos con todo lo dicho anteriormente y con unas ganas inmensas de continuar con sus historias. Si aún no le has dado una oportunidad a la superheroína de Marvel, no dudes en hacerlo pronto.


María Reinoso

Kaichou wa Maid-Sama! | HIRO FUJIWARA



Autora: Hiro Fujiwara 
Editorial: Ivrea
Año: 2015
ISBN: 978-84-16512-12-6
Páginas: 190 B/N
Precio: 8,00 €

"Misaki es la presidenta del consejo de estudiantes del instituto Seika, que hasta hace poco era sólo para chicos. Se pasa los días protegiendo a las chicas del desprecio de sus compañeros. Además... ¡Debe mantener en secreto que tiene un trabajo de media jornada en un maid café! Por desgracia, Usui, el chico más popular del instituto, se ha enterado de su secreto... De esta manera, y para deleite de nuestros queridos amos, damos comienzo este nuevo manga."
Es innegable que esta serie de 18 mangas me hace regresar a mi más temprana adolescencia y a esos momentos en los que luchaba por decidir qué anime podría decepcionarme o cuál no. Kaichou wa Maid-Sama! me enganchó por completo desde el minuto 1. En 2010 —momento en el cual es llevado a la pequeña pantalla este manga— era muy complicado encontrarte con una protagonista como Misaki Ayuzawa, muy diferente de cualquier otra publicación o emisión. 

A pesar de que Kaichou wa Maid-Sama! ya cuenta con más de una década desde su publicación en Japón (2006), y desde el momento en el que imaginé en 2015, cuando Ivrea anunció que traería uno de mis shojos favoritos al castellano, sentí que había cierta esperanza, pues supuse que jamás conocería el verdadero desenlace de la serie (ya que en el anime no te cuenta TODA la historia y omite el final). 

Misaki Ayuzawa es una estudiante de segundo del Instituto Seika y además, con mucho esfuerzo y dedicación, ostenta el puesto de Presidenta del Consejo Estudiantil de dicho instituto. Desde que ella está al mando, el instituto no es el mismo: hace un par de años que dejó de ser exclusivamente masculino y las pocas chicas que estudian allí asumieron que su palabra no vale nada ante la enorme diferencia de número de chicos y chicas (20% ante 80%). 

Pero Misaki quiere que eso cambie: que los chicos no anden desnudos por ahí, no intimidar a las chicas, hace que los alumnos sigan  a rajatabla los criterios de vestuario que establece el Seika... ; pero los chicos no se lo van a poner nada fácil. Muchos de ellos buscan el apoyo de Usui Takumi, quien es de los más fuertes y quien tiene de las mejores notas del instituto (en una competición constante con Misaki), pero el molestar en grupo a la presidenta no entra dentro de sus planes. 

Misaki tiene un secreto que por ningún motivo debe correr la voz dentro del instituto: y es que trabaja de maid a tiempo parcial en una cafetería, puesto que ayuda económicamente en su casa. Su trabajo en ella consiste en cumplir los deseos de los clientes, sirviéndoles desde una posición de sumisión total, y como es de esperar, Misaki no está muy conforme con su trabajo. Y desde que Usui descubre su secreto, las cosas no van a ser mucho más fáciles. 

Leyendo este manga, me he vuelto a reír, y además, he descubierto cosas que no sabía, como el capítulo extra Closing Time. Además, este tomo incluye un One Shot llamado Un mundo transparente, una historia sensible y bastante lacrimógena escrita y dibujada antes de que la serie se pusiera en marcha.

Desde siempre recomiendo este divertido shojo, para descubrir cómo se las gasta Misaki y también, más adelante descubrir al resto de los fantásticos personajes que tiene. A día de hoy, este tomo en España sigue en curso con su publicación gracias a Ivrea. El último tomo publicado fue el número 16, el pasado 27 de julio. En mi opinión, Kaichou wa Maid-Sama! merece 4 tinteros, por los buenos ratos que me ha hecho pasar y por la nostalgia que me transmite. 


~ Laura B.

Leñadoras Vol. 1 | NOELLE STEVENSON


Título: Leñadoras, Vol. 1 (Leñadoras #1-4)
Autoras: Noelle Stevenson, Brooke A. Allen, Grace Ellis, Shannon Watters. 
Editorial: Sapristi Comics (Roca Editorial)
Año: 2017
ISBN: 978-84-94425-77-6
Páginas: 198
Precio: 19,90 €

"Cinco amigas pasan el verano de campamento desafiando a yetis hipsters, lobos de tres ojos y halcones gigantes mientras resuelven misterios. Son chicas duras y no están dispuestas a que seres sobrenaturales de cualquier tipo les arruinen la fiesta.


Jo, April, Mal, Molly y Ripley son las Leñadoras, exploradoras guerreras, divertidas y un poco cínicas. Olvídate de las aburridas acampadas de tu instituto y date una vuelta con las chicas más cañeras del campamento más hardcore del mundo del cómic, donde nada es lo que parece y todo puede ocurrir. ¡Sus capacidades detectivescas son archiconocidas! Sigue a las Leñadoras en estas aventuras épicas sin descanso".
Una de las muchas noches de campamento, las chicas deciden salir a buscar el peligro en la oscuridad del bosque. Sin embargo, será algo lo que las encuentre a ellas. Una manada de zorros tríclopes que serán derrotados entre todas, dejando a su partida una especie de anillo dorado. En ese momento, antes de ser pillados por la monitora (Jen) a la entrada de las cabañas, es cuando comienza la historia de Jo, April, Mal, Molly y Ripley, pero ¿cómo llegan a ese punto?

Todo empieza esa misma noche, unas horas antes, cuando las cinco chicas descubren una mujer-oso y, como es lógico, vayan tras ella para descubrir el misterio. Tras ser reportadas por Jen, la directora del campamento (Rosie) estará muy interesada en escuchar su historia. A partir de entonces las campistas intentarán persuadir a Jen para hacer excursiones con un único objetivo: descubrir qué está ocurriendo en el bosque que rodea su hogar provisional.

En los cuatro clips que integra el tomo, veremos cómo las chicas tienen que pasar trampas mortales siguiendo pistas para intentar destapar esas “cosas extrañas” que Rosie decía iban a ver durante su estancia en el campamento. Pero no os engañéis, terminado el tomo, el cierre del arco argumental dará más preguntas que respuestas para mantenerte enganchado a la historia.

Leñadoras es, en esencia, un cómic de aventuras sobrenaturales en el que seguimos a cinco mujeres (Siete si contamos a Jen y la directora del campamento) independientes y curiosas que valoran ante todo la amistad y el compañerismo. A pesar de la insubordinación casi constante de las chicas hacia la más mayor, vemos dentro de ellas una inocencia y una fuerza que las llevará a poder con todos los obstáculos que se presentan física y emocionalmente.

Los descubrimientos que llevarán a cabo April, Jo, Mal, Molly y Ripley estarán siempre repletos de un humor absurdo con expresiones más propias de Tumblr que del mundo real, pero que resaltan características de los personajes como la inocencia de April o la emoción de Ripley, siempre presente en la pequeña.

Como si de una película americana de terror se tratara, conforme avanza la lectura del primer tomo y las chicas se meten en lugares oscuros sin avisar previamente a alguien, en mi cabeza solo resonaba “¿Por qué?”. Las aventuras te atrapaban y asombraban a partes iguales pero, seamos sinceros, pierden un poco de atractivo siguiendo la lógica de las protagonistas. También es cierto que podría ser parte de la absurdidad que puebla la historia.

La creación de Stevenson, Allen, Ellis y Watters tiene personajes trazados de manera sólida. Aun pareciendo exagerados, no rompen su manera de ser, abierta e intrépida, en cada entrega. Leñadoras es una historia multiracial, con diversidad sexual, de identidad de género y que reta las construcciones sociales basadas en el sexo de las personas.

En general, la historia, aunque aburrida y lenta a veces ya que es la iniciación de un mundo por descubrir, te atrapa hasta más no poder. Tiene mucho que ofrecer, pero es cierto que el tomo se queda corto y no llega a cerrar las tramas que deja tan abiertas. Con una continuación, seguramente el tomo tendría por lo menos cuatro tinteros, pero si se queda independiente me temo que no llega al mismo rating.

Steven Universe Vol. 2 | JEREMY SORESE & COLEMAN ENGLE


Título: Steven Universe Vol. 2 (#5 ~ #8)
Autores: Jeremy Sorese & Coleman Engle
Editorial: Norma Editorial
Año: 2017
ISBN: 978-84-679-2616-3
Páginas: 104 (color)
Precio: 12,50€
 Steven está muy ocupado! Tiene que montar un mercadillo con Connie y recaudar dinero para una nueva biblioteca; ayudar a Amatista, Granate y Perla a arreglar un reloj que se ha vuelto un poco loco; vigilar que Cebollo no haga nada raro, ¡y muchas cosas más!

¡Agárrate a la melena de León y vámonos de aventuras con Steven!"
Hace un par de semanas me preguntaba cuánto tardaría Norma en sacar este segundo volumen de las aventuras en cómic de mi serie de animación favorita Steven Universe. Como por arte de magia, la editorial anunció que el tomo saldría el 30 de marzo, y sabiendo que Norma haría hora feliz en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona, pude hacerme con este volumen a mitad de precio.

Así pues, en este segundo volumen se siguen recopilando historias que recuerdan las primeras aventuras de Steven, como en el primer volumen, aunque aquí se amplía un poco el universo desde el primer tomo: se presentan las fusiones, aunque sin explicar qué son, conocemos a Cebollo, Connie adopta más protagonismo.

Entre las diferencias entre el primero y el segundo, hay una historia en dos partes, La Biblioteca, hay una gran cantidad de historias en una sola página, se añaden al grupo de historietistas dibujantes antes desconocidos, como Grace Kraft o Mad Rupert, de los cuales disfruté mucho de la técnica de Kraft, al ser muy semejante a la que nos muestra la serie original.

He echado en falta la participación de dibujos españoles entre los seleccionados, pues ahora se han adaptado más a las grapas originales. También extrañaba esos dibujos de recetas de cocina de Steven, que asemejaban ser publicidad.

Como ocurre en el primer volumen, esta serie de cómics están destinados para un público que conoce bien la serie. Si pretendes descubrir la trama principal de Steven entre sus páginas, te quedas a años luz de ello, pero cumple con el objetivo de entretener a los fans de la serie entre los que me incluyo.

Esta vez le doy 3 tinteros al volumen 2 de Steven Universe, que incluye de la 5ª a la 8ª grapa de la publicación original, disponible en inglés desde 2015.

~ Laura B.

Sally Heathcote: Sufragista | MARY M. & BRYAN TALBOT & KATE CHARLESWORTH


Título: Sally Heathcote: Sufragista
Autores: Mary M. & Bryan Talbot, Kate Charlesworth
Editorial: La Cúpula
Año: 2015
ISBN: 978-84-15724-95-7
Páginas: 194
Precio: 22,90€
"Púrpura, blanco y verde. Tres clores representan a la National Women's Social and Political Union, una liga de mujeres extraordinarias que lucharon por conquistar derechos humanos que en el contexto rígido y clasista de la Inglaterra eduardiana brillaban por su ausencia. Sally Heathcote es una trabajadora doméstica al servicio de Emmeline Pankhurst, una de las fundadoras del movimiento. La proximidad de ese entorno comprometido y militante irá concienciando a la joven en la causa sufragista, que reclama el derecho al voto para las mujeres. La desobediencia civil, la estrategia política, el aprendizaje de la acción directa y la reivindicación a pie de calle van a dictar la trayectoria feminista de Dally, que no dudará en enfocar su vida como una carrera de obstáculos pero también de grandes logros para las generaciones futuras."
Hoy, Día Internacional de la Mujer, queremos hacer un pequeño homenaje desde Entre Letras y Cámaras a todas con esta reseña de la maravillosa novela gráfica de Mary M. & Bryan Talbot y Kate Charlesworth Sally Heathcote: Sufragista.

Esta novela relata la vida de Sarah Jane —Sally— Heathcote. En su gran mayoría, nos cuentan cómo ingresó en el movimiento sufragista, siendo tan solo una de las criadas de las familia Pankhurst, cuyas mujeres de esta familia —Emmeline y sus hijas Christabel, Sylvia y Adela— lucharon por el voto de la mujer con mucho empeño.

Sally es una joven proveniente de una familia humilde de Manchester. Gracias a la influencia de las Pankhurst y los Pethick-Lawrence, comienza a desarrollar una conciencia de género, replanteándose que las sufragistas luchan por la igualdad de género y la necesidad de que las mujeres tengan que votar, puesto que también somos ciudadanas y se nos ha arrebatado desde siempre el derecho de decidir en la gran mayoría de los aspectos de nuestras vidas.

Sally poco a poco adquirirá más importancia dentro del movimiento, llevará con orgullo los colores verde, blanco y violeta característicos del sufragismo, repartirá panfletos que exijan la igualdad e incluso será castigada sin pudor alguno por la sociedad más cruel de la Inglaterra eduardiana, tanto por parte de algunos de sus jefes como por la justicia e incluso los más altos cargos del Parlamento.

Si algo habría que destacar acerca de esta novela es la documentación que ha tenido que llevar todo esto detrás. Es una historia potente, que hay que leer con mucha paciencia para que no se te escape ningún detalle. Han sabido captar a los personajes, a las Pankwurst, a los Pethick-Lawrence e incluso a los políticos. También, al final de la novela, se nos explican los carteles propagandísticos reales y que han sido ilustrados y nos hacen una línea temporal de las fechas más importantes acerca de reivindicaciones a favor del voto femenino.

También llama la atención el dibujo y la distribución de colores de la novela. Ésta comienza con Sally, durmiendo en el año 1969 —año en el que se extendió el corte de votación hasta los 18 años—. En sueños, rememora esos años tan importantes para ellas y para Inglaterra, formando parte de un grupo y dedicándose a una causa que terminó por cumplirse años más tarde, al menos consiguiendo el voto. Cuando comienza a sumergirse dentro de la trama principal, desaparecen por completo los colores, salvo el naranja —característico del cabello de Sally—, el violeta, el blanco y el verde. Esto hace que nos sea más fácil identificar a los personajes más importantes y la falta de color ayuda a crear esa atmósfera de que todo es un recuerdo.

Es una novela cruda, nos transporta de foma automática a la época y consigue que sientas todas las injusticias que sufren, tanto Sally como las demás integrantes del colectivo, se sientan como en carne propia. 

Sinceramente, es una novela gráfica que recomiendo de todo corazón a cualquier persona. Te ayuda a comprender mucho mejor la realidad que Sally y sus compañeras sufrían en la época y que, lamentablemente, es una realidad que sigue patente a día de hoy, a pesar de haber obtenido el derecho al voto. Feliz 8 de marzo


~ Laura B.

Aquel verano | JILLIAN & MARIKO TAMAKI


Título: Aquel verano
Autoras: Jillian y Mariko Tamaki
Editorial: La Cúpula
Año: 2014
ISBN: 978-84-15724-72-8
Páginas: 320
Precio: 24,90€
"UN VERANO INOLVIDABLE.
Rose y sus padres han veraneado en Awago Beach desde que ella era una niña. Es su escapada anual, su refugio. Su amiga Windy también está allí siempre, como la hermana pequeña que nunca tuvo, completando su familia de verano. Pero este verano es diferente. La madre de Rose y su padre no dejan de discutir, y las niñas se ven envueltas en una tragedia que se cierne sobre el pequeño pueblo costero. Es un verano de secretos y angustias, pero al menos se tienen la una a la otra."
La verdad que tenía grandes expectativas con Aquel verano, una de las novelas gráficas de las primas Tamaki. Poco a poco me fue adentrando en el último verano de Rose y Windy, y me devolvieron a una época de preadolescencia, donde nos esforzamos por ser mayores, aunque ni siquiera los adultos llegan a serlo del todo.

Rose Wallace es una chica de unos 12 años que veranea con sus padres cada año en Awago Beach. Windy vive en Awago Beach con su madre y su abuela todo el año. Ambas se conocen desde que son pequeñas, y año tras año, pasan el verano la una con la otra viviendo aventuras y contándose qué tal les ha ido durante todo el tiempo que no se han visto. 

El ambiente en casa de Rose cada vez está más viciado, sus padres discuten cada vez más y Rose tiene la sensación de que Alice, su madre, solo quiere escapar de su vida. Esto para Rose es un gran palo, pues vive con la constante impresión de que para su madre, ella y su padre son un ancla que la impiden ser libre y feliz. 

Cuando salen a dar una vuelta por el pueblo, Rose se fija en un chico mayor que trabaja en una tiendecita pequeña, el cual está envuelto en un drama sentimental, y Windy se ríe de Rose durante todo el verano porque es obvio que a Rose le llama la atención ese chico simplón y maleducado.

La trama no es el punto fuerte de la novela, sino sus personajes, especialmente Windy, Rose y su madre, al igual que las ilustraciones, un hilo conductor con un estilo muy personal. Se replantean ciertos temas que comienzan a despertar interés durante los inicios de la adolescencia y también se ven mensajes feministas dentro de sus páginas, en especial por parte de la pequeña Windy.

No me ha disgustado en absoluto esta novela: engancha, se lee con facilidad, tiene escenas realmente deliciosas para la vista, pero me ha faltado algo. Me esperaba más misterio, tal vez. Pero eso no quita que sea una lectura fresca, ligera y perfecta para el verano. Se merece 3 tinteros.

~ Laura B.

Náufragos | LAURA PÉREZ & PABLO MONFORTE


Título: Náufragos
Autor: Laura Pérez & Pablo Monforte
Editorial: Salamandra Graphic
Año: 2016
ISBN: 978-84-16131-26-6
Páginas: 200
Precio: 19,00€
"Dos sitios y dos épocas diferentes: el Madrid de los ochenta, en plena ebullición, y la Barcelona de diez años más tarde, una ciudad igualmente vibrante. Náufragos recrea la relación entre Alejandra y Julio en este espacio urbano y poético donde se entrelazan los sueños, el amor y la incertidumbre. En él compartirán experiencias y reflexiones, pero las circunstancias laborales y familiares los irán separando, pese al empeño de ambos por negar la evidencia de que sus vidas ya han tomado rumbos diferentes."
Diez años antes, se conocieron cuando ambos iban a la universidad. Alejandra asistía a la Complutense y Julio estaba en la Autónoma, y los creadores y colaboradores de El jardín metálico tenían su público, escribiendo sobre literatura y música. Alejandra era una de sus muchas lectoras y quiso ir más allá e intentar colaborar también. 

Diez años más tarde, se reencuentran de forma inesperada en la  Barcelona de principios de los años noventa, donde han terminado viviendo por causas del destino. 

En 1991, Julio está casado y Alejandra trabaja en una librería en Barcelonañ Lo que ni el uno ni el otro se imaginaría nunca es que acabarían chocándose de nuevo en el camino y que los recuerdos, los sentimientos y las malas experiencias que ocurrieron en 1981 vuelven a sus mentes de forma instantánea. 

Es muy difícil hablar de Náufragos sin desvelar mucho de la trama. Es una novela gráfica preciosa, donde con poco muestra una gran sensibilidad y unas reflexiones abrumadoras. Ya no solo das un paseo por ciertas zonas de estas dos preciosas ciudades, también navegas sabiendo qué están sintiendo ambos personajes, les comprendes, y te vuelves un testigo partícipe de los momentos más íntimos del inicio al fin de su relación. 

Alejandra y Julio son las voces principales de esta novela. Los autores te hacen sentir perfectamente lo que sienten, uno una profunda desidia por su vida y el otro, resignación y saber elegir cuál es la mejor decisión, aunque en el fondo sepas que no es lo que quiere, aunque busque negarlo. 

Es una novela que rebusca en los sentimientos de ambos personajes. Cada capítulo es un salto en el tiempo, los de Madrid, ambientados en la movida, predomina el color sepia; los de Barcelona, se caracterizan en un tono azul. Además, si has estado en ambas ciudades te dará un cosquilleo cuando reconozcas los distintos escenarios en los que ha ambientado esta novela, desde el Arc de Triomf hasta la Estación Sur de Autobuses.

Náufragos fue la merecida ganadora del Fnac-Salamandra Graphic 2016 y, de verdad, que se ganó el premio y los 5 tinteros de Entre Letras y Cámaras. Si queréis perderos en una historia tan real y bonita, no dudéis más y dadle la oportunidad que Náufragos merece. 

~ Laura B.

El príncipe del mar | KAORI OZAKI


Título: El príncipe del mar
Autor: Kaori Ozaki
Editorial: Milky Way Ediciones
Año: 2016
ISBN: 978-84-945657-0-0
Páginas: 224
Precio: 8,00€
"Mugi se ha mudado a una isla del sur de Japón, pero no termina de hacerse al lugar. Es por eso que Matori, su compañera de clase, no le deja ni un solo instante. Una noche noche, Mugi se queda a dormir en casa de Matori. Es entonces cuando su abuela les cuenta la historia de unas sirenas capaces de cumplir cualquier deseo... Ametsukigahara y Un día sin nieve sirven de antesala a esta conmovedora historia."
Este título llegó a mis manos gracias a un paquete sorpresa que me enviaron a través de Amazon. La verdad es que ya había leído a Kaori Ozaki, en Los dioses mienten y ese manga me dejó con muy buen sabor de boca, así que, no dudé en que seguro iba a disfrutar sumergiéndome entre las páginas de El príncipe del mar. 

La trama principal de este manga trata sobre Mugi, un niño que se muda desde Tokio a una isla del sur de Japón con su hermana mayor Aoi y su novio Kôtaro. Mugi no se siente especialmente a gusto conviviendo con Kôtaro, pero no será lo único que le incomode de vivir allí, ya que no siente que pertenece a la isla, sintiéndose fuera de lugar. 

Matori Tamashiro es una adolescente que vive en la isla con su abuela, su tío y su madre. Conoció en el instituto a Mugi, que le ve como a un chico que se deja hacer de todo por sus compañeros y al que parece que le da igual. Esto aparenta ser así hasta que aumenta su interés por las sirenas desde que Kôtaro dice haber visto una. Todo el mundo a su alrededor dice que es imposible que existan, pero la abuela de Matori no opina lo mismo, y le cuenta un secreto a Mugi que hará despertar su interés en la isla. 

El príncipe del mar tiene un preludio de tres capítulos Ametsukigahara, compuesto por dos capítulos y Un día de nieve—. Éstos giran en torno a la vida de Akari Umino, una chica que va a la secundaria. Tiene una mejor amiga, Fumika. Son inseparables hasta que Fumika comienza a salir con un chico, Kaji. Desde ese momento Akari se sentirá muy traicionada por su mejor amiga, pondrá un espacio entre ellas. 

Disfruté más de la historia principal que del preludio, el cual no me disgustó, pero me pareció algo pobre. La historia principal te atrapa con facilidad, te arrastra por una corriente que hace que no puedas no seguir leyendo para saber qué pasa. Al estar compuesta por sólo tres capítulos, te quedas con ganas de más, pero Ozaki sabe cómo orquestar la historia para presentarla, argumentarla y cerrarla en este breve espacio.  

Tiene un dibujo precioso. He de decir que uno de los más bonitos que he podido ver en mi vida. Me parece muy armónico, todos sus personajes están muy bien cuidados, es un dibujo muy pulcro y además, muy característico de la autora. 

La profundidad de los personajes, en especial de Mugi y de Akari me ha gustado demasiado. Ambos son personajes que se guardan todo hacia sus adentros, pero que luego sorprenden y no sabes qué te va a deparar después.  

Solo me queda decir, que El príncipe del mar es una historia bonita que demuestra que a pesar de todo, la gente siempre esconde buenos sentimientos en su interior. Por ello le doy 3,5 tinteros, por su precioso dibujo, por la historia principal y por la abuela de Matori. 

 ~ Laura B.

Nijiiro Days | MINAMI MIZUNO



Título: Nijiiro Days (Rainbow Days).
Autor: Minami Mizuno.
Editorial: Shueisha.
Año: 2012-en publicación


"El día a día de cuatro chicos, todos diferentes pero unidos por su amistad. Natsuki es un soñador, Tomoya todo un seductor, Keiichi es el sádico optimista del grupo y Tsuyoshi el otaku estoico que conoce las más emocionantes historias de amor potenciales o emergentes, sin despedirse de su buen humor." 

Este manga shojo nos presenta la vida de cuatro estudiantes de segundo año de preparatoria: Natsuki Hashiba, Tomoya Matsunaga (Mattsun), Keiichi Katakura, Tsuyoshi Naoe (Tsuyopon). Todo comienza cuando Natsuki está sentado en un banco en el centro en plena navidad llorando porque le acaba de dejar su novia, cuando una chica vestida de Santa Claus le da un paquete de pañuelos.

En ese mimso momento, Natsuki se queda prendado de ella y al regreso del instituto se encuentra con esta chica: Anna Kobayakawa. Anna estudia en el mismo instituto que el grupo de amigos, pero ella está en una clase diferente que los cuatro. Anna tiene una única amiga Mari Tsutsui, y ambas son inseparables. 

Podremos compartir las aventuras de estos cuatro estudiantes, cada uno más diferente que el anterior: Cómo poco a poco Natsuki se va a acercando a Anna y a Mari Tsutsui, quien odia a los hombres y en especial a Matsunaga. Éste le bautiza como escupidora, ya que hay un momento donde ella le escupe a la cara.

Keiichi parece una buena persona a primera vista, pero tras su sonrisa angelical esconde una personalidad sádica, por esa razón no está interesado en ninguna chica de su instituto, hasta que aparece Nozomi, la hermana pequeña de Mattsun (Matsunaga). Por su parte Tsuyopon (Naoe) vive su vida de estudiante sin muchas complicaciones, es un buen alumno, fan de los videojuegos y tiene una novia otaku quien termina siendo muy buena amiga de los cuatro chicos: Yukiko Asai (Yukirin).

Como no podía faltar, aparece un tercero en discordia en la relación de Anna y Natsuki, el compañero de clase de Anna y Mari, y jugador de baloncesto Wataru Mochizuki. En un principio, se nos presenta como un compañero de la clase de Anna. Más tarde va cobrando importancia poco a poco hasta ser el rival principal de Natsuki y tener un arco dedicado a su relación con Anna.

Natsuki y Matsunaga vs Kakei y Mochi 

Vemos como en el grupo de los cuatro chico se van uniendo más personas, entre ellas Anna, Mari y Nozomi, y de vez en cuando los cuatro se juntan con algunos de los integrantes del club de baloncesto, como es el caso de Wataru o Taizo.

Lo que hace especial a este manga son sus personajes. No nos encontramos a los típicos que suelen aparecer en este género: pues, en su mayoría, los protagonistas de estos son mujeres y esta vez nos encontramos con tres amigos totalmente diferentes los unos a los otros pero que poseen una fuerte amistad. Natsuki es un chico alegre y emotivo, quien no tiene problema alguno al llorar; Anna, es una joven tímida y callada pero de gran corazón, que valora los sentimientos de sus amigos sobre todas las cosas. Además del humor que desprenden las páginas, los protagonistas son unos chicos que casi están más interesados en vivir su momento en el instituto que en estudiar para saber qué hacer en su vida.

También hay un anime basado en este manga con 24 episodios de una duración de veinte minutos cada uno de los episodios, que es totalmente fiel al original, pero el manga está mucho más avanzado. Si os gustan los mangas shojo y divertidos este es muy buena opción para vosotros. El manga todavía no está terminado, y es mensual, pero no le debe quedar mucho para finalizar.

En un rincón del cielo nocturno | NOJICO HAYAKAWA


Título: En un rincón del cielo nocturno
Autora: Nojico Hayakawa
Editorial: Milky Way Ediciones
Año: 2016
ISBN: 978-84-946002-3-4
Páginas: 268
Precio: 8,50€

"Ese día encerré en mi interior la oscuridad de la que era incapaz de deshacerme y la aseguré con una llave en forma de estrella. Hoshino es profesor de escuela primaria. Tras 11 años sin verse, un día se reencuentra con Sudô, un compañero del club de astronomía del instituto un año mayor que él por el que llegó a sentir una gran admiración. Sudô es ahora el padre de uno de sus alumnos, pero no parece en absoluto contento de volver a verle, ya que le confiesa: «Habría preferido que no nos hubiéramos a ver nunca más»."
Pues sí, En un rincón del cielo nocturno va a ser la primera reseña gráfica que os traigamos este año, y la primera de nuestro Goodreads. Este manga de tomo único nos relata la historia de Hoshino y Sudô, dos antiguos compañeros del club de astronomía que se reencontrarán tras más de una década sin verse, gracias a que Hoshino es el tutor del hijo de Sudô, Shôta. 

Este inesperado encuentro se dará en el colegio al que asiste Shôta, donde Hoshino encuentra a un hombre en el patio del colegio del que no saben nada y se dispone a echarle por no mantener ningún tipo de parentesco con ninguno de los alumnos o profesores. En cuanto Hoshino le ve, se da cuenta de quién es y de todo lo que habían vivido en el club de astronomía. 

Por parte de Sudô, reencontrarse con Hoshino despierta en él unos sentimientos no muy buenos, pues preferiría que su vida continuara tal cual, al cargo de un niño problemático y dedicándose a su trabajo. 

Sin embargo, Shôta sí que muestra una gran afinidad hacia Hoshino, le trata con respeto y cariño desde el primer momento. Uno de los motivos por los que Shôta es conflictivo es porque en el colegio se meten con él por no tener una familia tradicional, pues vive con su padre y su abuela.

Me duele no poder decir nada más, pero ya tendría que hablar con todo el cuidado del mundo para no desvelar nada más de la trama. En un rincón del cielo nocturno me ha gustado mucho. Se lee con facilidad, la trama engancha y tiene un dibujo bonito y armonioso, muy dulce.

A parte de que toca temas como la homosexualidad (porque, evidentemente, es un yaoi), las familias desestructuradas, el rechazo a sí mismo, y la conformidad, también toca temas como mostrar tus sentimientos a pesar de que no pueda salir bien y algunos actos de amor verdadero. 

Hoshino es un personaje demasiado adorable. Me ha encantado, es tan dulce, tan inocente,... No empalaga en absoluto, sólo quieres abrazarle por ser tan cachito de pan y al ser tan transparente como un cristal. Por otra parte, Sudô es enigmático. No descubres muchas cosas sobre él hasta el final (como debe ser) y se te acaba ganando poco a poco. Shôta está constantemente peleado con su padre y siendo amable con Hoshino, cosa que hace a escondidas de su padre. Todos los personajes principales están bien definidos y se hacen querer. 

No conocía hasta ahora a la autora, pero me ha gustado mucho el dibujo. Tiene una estética preciosa, hace muy bien los rasgos, las expresiones (en especial de Hoshino) me han sacado más de una carcajada en ocasiones. 

Esta primera lectura del año me ha dejado un buen sabor de boca, aunque sí es cierto que me ha faltado algo, pero me gustó mucho. Por ello le doy 4 tinteros.



~ Laura B.

Mátame bajo el árbol de cerezo | HINA SAKURADA



Título: Mátame bajo el árbol de cerezo
Autor: Hina Sakurada
Editorial: Ivrea
Año: 2013
ISBN: 978-84-15680-41-3
Páginas: 200
Precio: 8,00€

"Saho, su mejor amiga, ha muerto. Se suicidó tras publicar en twitter 140 caracteres repitiendo las palabras "Te odio, Yukino".                                               En los pasillos, en las aulas, en los lavabos... en todo el instituto circulan rumores horribles sobre Yukino. "Saho se suició porque Yukino la acosaba", "Yukino le robó el novio a Saho...". Sus compañeras la insultan y la llaman "Asesina". Ella es la protagonista de esta historia. Perdió inesperadamente a su mejor amiga, sus compañeras la acusan de la muerte de Saho y la dan de lado. En medio de todo, el novio de su amiga le dice: "Lo siento, es culpa mía. Le dije que estaba enamorado de ti y se suicidó." 
Hace un tiempo me dejaron este tomo de Hina Sakurada, pidiendo recomendaciones, y la verdad, no sabía qué me podía ofrecer tras ese título, que no me llamaba para nada la atención. También pensé que al final me toparía con una pastelada, pero me ha sorprendido gratamente.

Mátame bajo el árbol de cerezo relata la historia de Yukino Yamashita, una chica de dieciséis años que, de la noche a la mañana, ha perdido a su mejor amiga. Saho Tsukamoto se ha suicidado, lanzándose desde la azotea del instituto, y todo el mundo sabe que ha sido porque Tatewaki le confesó a Saho que está enamorado de Yukino.

Las últimas palabras que Yukino puede saber de Saho son un mensaje que tan solo dice "Huye" y un tweet que rellena hasta los 140 caracteres en Twitter donde pone "Yukino, te odio". En apenas unas horas es señalada como asesina, acosada y humillada por sus compañeros, sin tener un ápice de culpa por todos estos acontecimientos que le están sobreviniendo de una forma tan abrupta.

Ante este bullying indiscriminado, en especial por parte de una también amiga de Saho, Yuko Sasagawa, Tatewaki sale en defensa de Yukino, quien quiere protegerla hasta el extremo de todo mal que puedan ocasionarle.

A pesar de ser un tomo único, está bien atado y no deja incógnitas. Con mucho recelo nos presenta una historia que al parecer puede parecer simple y vacua, mas solo te muestra la puntita de un enorme iceberg. Es una historia profunda, bien cogida y resuelta, que entrelaza temas difíciles como lo son la muerte, el bullying, el acoso y la obsesión.

La historia se centra en cuatro personajes: Yukino, Tatewaki, Sasagawa y Saho, a quien nunca vemos su rostro. Todos chocan entre sí, y todos mantienen una relación especial con Saho, a quien le profesaban un sentimiento distinto hacia ella. Toda la trama está envuelta en un misterio tan potente que hace que devores este manga hasta el final sin apenas pestañear. 

Está compuesta por tres capítulos donde relatan los hechos de lo que ocurre en la trama de este tomo. Cada capítulo te hace comprender y cambiar tus sentimientos hacia todos y cada uno de los personajes, te sorprenden y la autora te hace comprender por qué actúan como tal. Este tomo tiene a su vez un capítulo extra donde se profundiza en la relación de Yuko y Saho, qué es lo que empuja a Saho a acosar a Yukino, que en ningún momento es justificable, pero te ayuda a comprender mejor su mundo y sus sentimientos.

Para cerrar el tomo, nos ofrecen un capítulo especial llamado Enamorarte de este hombre solo te causará sufrimiento, donde introduce de forma breve dos de sus historias: Taro-kun wa Yugandero y Bunbetsu to Takan, los cuales no han sido publicados aún en español.

Sobre el dibujo, tiene un estilo que recuerda mucho al shojo, pero no he terminado de conectar con él. No me gusta demasiado el dibujo de Tatewaki, en cambio el de Yukino sí, aunque sabe transmitir la personalidad de ambos a través del pincel. No es un dibujo que me ha impactado (demasiada Sakisaka Io en mi vida), pero cumple e identificas a los personajes principales con facilidad, pues a Yuko me costó identificar que era ella en su capítulo especial.

Por lo demás, doy 3,5 tinteros a este manga por su historia, el misterio que lleva en sí mismo, y por que lo recomendaría sin dudar. Además, que gracias a él me han dado ganas de descubrir algún que otro título de Hina Sakurada que poder devorar.

~ Laura B.

El fin del mundo y antes del amanecer | INIO ASANO


Título: El fin del mundo y antes del amanecer
Autor: Inio Asano
Editorial: Norma Editorial
Año: 2016
ISBN: 978-84-679-2209-7
Páginas: 276 (12 a color)
Precio: 9,95€

"MAGNÍFICO RECOPILATORIO DE HISTORIAS CORTAS DEL GENIAL INIO ASANO
Una estudiante de instituto que quiere dejar su pequeña ciudad, un oficinista de mediana edad que se queda en paro y se busca a sí mismo, una chica que se replantea su vida varios años tras acabar su adolescencia, un mangaka que vuelve a su pueblo natal… Relatos cortos llenos de la magia y la sensibilidad de Inio Asano."
Ya había leído otros mangas de Inio Asano, como Solanin (que me robó el corazón), La chica a la orilla del mar e incluso Nijigahara Holograph y algunos de los tomos de Buenas noches, Punpun. Hace un par de semanas descubrí que trajeron a mi biblioteca este tomo, publicado por Norma Editorial en la primavera de este año, y no dudé un instante en tomarlo prestado.

En El fin del mundo y antes del amanecer, Inio Asano nos presenta un abanico de diversas historias autoconclusivas, sin conexión alguna: las distintas historias de tres miembros de una familia rota, a la que, un buen día, el cabeza de familia les abandona; una angelical chica que trabaja en una estación de trenes, un grupo de adolescentes que buscan formar una banda y no tienen recursos,...

Se nota que entre algunas de ellas distan un par de años —incluso lo dice el propio autor en el epílogo—, donde se muestra cómo mejora y evoluciona la pureza y el estilo del autor, sin abandonarse a sí mismo y dotando sus historias de ese pesimismo donde tiene cabida la luz al final del túnel.


Estos relatos —once en total— fueron publicados en varias revistas japonesas durante dos años, y hablan de historias muy diversas, que te invitarán a la reflexión y en ocasiones verás reflejado al autor en sus propios personajes, ya sea por tramas de adolescencia rural, o en Tokio, la trama donde vi mucho más a Asano reflejado.

Todas ellas son historias corrientes, donde su belleza radica en la cotidianidad, la simpleza y lo mundano, a la par que lindan con lo complicado que resulta las variopintas personalidades que podemos tener los seres humanos. Personajes con una psicología compleja que te rompen todos los esquemas y te dejan sin saber muy bien qué pensar.

A decir verdad, he disfrutado leyendo este manga, aunque se me hizo un poco pesado terminarlo. Asano siempre consigue engancharte de una forma u otra, en especial con sus giros inesperados y sus ocurrencias, pero no he terminado de conectar. Es cierto que, al no tener correlación alguna una historia con la siguiente, apenas he logrado saborear el potencial del mangaka.

Si aún no has dado ninguna oportunidad a este autor, no te recomiendo comenzar con El fin del mundo y antes del amanecer, debido a que algunas de sus historias son algo complejas de entender, y optaría por Solanin, que tiene una trama más sencilla y sentimental. Disfrutarás mucho más de este recopilatorio si ya conoces a Asano y has leído alguno de sus mangas anteriores. 
Sin mucho más que decir, pues contar brevemente alguna de las historias supondría destrozarlas, y que además uno de los puntazos a favor del autor son la pureza de sus ilustraciones, otorgo 2,5 tinteros a este manga publicado el pasado abril en España.

~ Laura B.

Steven Universe Vol.1 | JEREMY SORESE & COLEMAN ENGLE


Título: Steven Universe #1
Autores: Jeremy Sorese & Coleman Engle
Editorial: Norma Editorial
Año: 2016
ISBN: 978-84-679-2380-3
Páginas: 104
Precio: 12,50€
"¿Conoces a Steven Universe? Sí, ese chaval tan majo de Beach City que tiene una piedra preciosa en el ombligo. Seguro que le has visto luchar contra monstruos junto a sus amigas mágicas Amatista, Granate y Perla. ¿Te gustaría descubrir sus hazañas más disparatadas? ¡Pues aquí las tienes!

¡Prepara tu mochila-hamburguesa y vámonos de aventuras con Steven!".
En cuanto Norma anunció que traería al papel los cómics de Steven Universe, salté de alegría. Estoy enamorada por completo de esta serie de Cartoon Network y era obvio que en cuanto salieran al mercado, iría corriendo a hacerme con uno de los ejemplares. 

En este primer volumen nos presentan pequeñas historietas de diferentes autores, donde predominan las de Jeremy Sorese & Coleman Engle, pero también podemos encontrar de otros dibujantes, como Josceline Fenton e incluso de Lamar Abrams, quien da vida a Steven en la gran pantalla. 

Estas pequeñas historietas recuerdan a los primeros episodios de la serie: historias cortas sin conexión, pero con ciertos detalles y preguntas que son importantes dentro del pequeño universo de la misma, aunque en este cómic no hay tantas de ellas. 

También es cierto que este cómic está más bien dirigido a quien conozca la serie, porque si lo lees de primeras no vas a comprender nada el universo de las gemas, y tampoco se introduce mucha información importante de la serie, así que de momento este primer volumen es bastante escueto en ese aspecto, cosa que se agradece.

Me gusta que se haya dado espacio a distintos dibujantes, pudiendo apreciar el estilo de cada uno y las distintas historietas. También en su interior, hay una pequeña parodia de ¿Dónde está Wally?, pero con las gemas y distintos elementos que aparecen en la serie, y dibujos de particulares, incluyendo uno del hermano de la autora, Steven Sugar, en quien está inspirado Steven. 

Así pues, otorgo 4 tinteros a este volumen de Steven Universe, con muchas ganas de poder continuar con los demás y conocer más mini-historietas de mi querido Steven y las Gemas de Cristal. 

~ Laura B.

La chica a la orilla del mar | INIO ASANO


Título: La chica a la orilla del mar (#1 & #2)
Autor: Inio Asano
Editorial: Milky Way Ediciones
Año: 2014
ISBN: 978-84-940874-8-6
Páginas: (#1) 194 (#2) 216
Precio: 8€ / tomo


"Sato e Isobe. Dos adolescentes de secundaria que deciden embarcarse en una relación puramente física. Paseando por la orilla de un mar de corrientes implacables, pronto descubrirán que dejar de lado los sentimientos resulta muy complicado."

No es la primera serie de Asano que leo. Ya leí hace un tiempo Nijigahara Holograph, Solanin, y los dos primeros tomos de Buenas noches, Punpun, y desde luego, he de decir que ninguna de ellas te deja indiferente, ya sea por lo inusual de sus historias o por la realidad que desprende de ellas. 

Cuando comienza La chica a la orilla del mar, Sato e Isobe comparten clase y van a segundo curso de instituto. Ambos son inexpertos en relaciones: Koume Sato está enamorada de Misaki, un chico un año mayor que ella, que al año siguiente se cambiará de instituto para comenzar bachillerato y quien va  comentando por ahí a todo el mundo que ella le ha hecho una felación. Isobe, por otra parte, le deja claro a Sato que puede hacer con él lo que ella quiera, que está dispuesto a ser su esclavo, y así es como se embarcan en una relación puramente sexual. 

Poco a poco, el paso del tiempo, el choque de sus personalidades, la sumisión, la manipulación, los primeros contactos con el sexo, la venganza, y el molde que crea la costumbre del uno hacia el otro definirán el hilo de la novela.

¿Qué decir? Es tan real que se te ponen los pelos de punta. Gracias a las emociones, la violencia, las frases chocantes y crudas, te introduces tanto en la historia que es imposible no querer saber la continuación de esta relación tan terrenal, en especial gracias a ese final del primer tomo tan inesperado.

Sobre los personajes, Sato es una chica de 15 años, hija de un acupuntor, de la que piensan que es muy inocente y buena chica, y que ella misma sabe que tiene que esforzarse más en el instituto; Isobe tiene la misma edad, vive la mayor parte del tiempo solo y gestiona el blog de su hermano, pues sus padres tienen puestos de trabajo que les obligan o a trasladarse de ciudad y no volver en un tiempo, o incluso duermen en la propia empresa. 

En tan solo dos tomos (incluso sólo en el primero) se puede ver cómo la relación cambia entre los dos y se invierte. Ambos evolucionan muy rápidamente, se hacen más adultos sin que nos demos apenas cuenta. Además, tampoco conocemos mucho acerca de ellos, no se descubren mucho a sí mismos, tanto en etapas anteriores, como en la que transcurre en La chica a la orilla del mar. Les rodea un enorme halo de misterio a lo largo de los dos tomos, llegando a quedarnos con más ganas de saber más cosas acerca de ambos.

Sobre las ilustraciones, al igual que dije en la reseña de Solanin, Asano tiene un estilo muy propio, que dista mucho de lo que se suele hacer, aunque ya no sólo en su forma de dibujar, sino también en cómo te cuenta la historia, haciendo que no te esperes nada de lo que pasa a cada página.

Le doy 3,5 tinteros, porque he devorado la historia en una tarde, por su crudeza, y porque me faltó que hubiera terminado de decir qué pasaba al final con uno de los personajes. Supongo que ahí es donde está el encanto de Inio Asano.

~ Laura B.

Bleach | TITE KUBO

Ichigo Kurosaki 
Título: Bleach.
Autor: Tite Kubo.
Editorial: Shonen Jump/ Glénat.
Año: 2001-2016.
Precio: 7’13 €.

Ichigo Kurosaki, de quince años, es un chico que puede ver fantasmas. A pesar de esta habilidad especial, lleva una vida bastante tranquila. O así era hasta que un día, de pronto, se topa casualmente con una joven que se autodenomina “shinigami”-mensajera de los muertos- y con un espíritu maligno al que ella llama “hollow”. ¿Qué hará Ichigo al ver a su familia en peligro?

Capitanes y tenientes del Gotei 13
Ichigo puede ver fantasmas al igual que sus hermanas, este no sabe si tiene cierta relación con que su padre es médico y tienen una clínica. Un día un monstruo aparece y destruye su casa, aparece una chica de poca estatura que afirma ser un shinigami. Tras desafortunados asuntos, la chica, llamada Rukia Kuchiki, decide darle la mitad de sus poderes para que Ichigo pueda derrotar al hollow, ya que ella esta está a punto de morir; pero Ichigo se los lleva todos. Desde ese momento Ichigo tendrá que convertirse en un shinigami sustituto.


Pero ahí no queda la cosa, aparte de derrotar a los hollow y enviar a la Sociedad de Almas a los Plus (las almas normales), desde el Sereitei (donde viven los shinigami) mandan a dos personas para llevarse a Rukia y posteriormente ejecutarla. Porque dar los poderes de un shinigami a un humano es un crimen castigado con la muerte. Desde ese momento, Ichigo junto a sus amigos: Inoue, Chad, Ishida y un gato llamado Yoruichi; irán a la Sociedad de Almas para rescatar a Rukia.
Poco después se irán sumando enemigos que querrán acabar con los shinigami, con los humanos, con la Sociedad de Almas y el mundo humano: los arrancar, los espada, los quincy; entre otros.

Lo bueno que hace a este extenso manga es todo el mundo que se ha creado alrededor de este. Tanto de shinigami, como de hollows y quincy. Por ejemplo, las espadas de los shinigami, llamadas zanpakutô, las cuales tienen un nombre propio, y dos tipos que desencadenan un poder (el shikai y bankai). También el orden jerárquico de poder en los hollow: los normales y los menos, que estos se dividen en gillians, adjuchas y vasto lorde. Entre otras muchas cosas.

Este manga tiene un gran número de personajes, entre los que más destacaban, obviamente, es Ichigo, que se diferencia bastante del resto de protagonistas del género shonen, este no quiere gloria o reconocimiento como lo desean Naruto (Naruto) o Luffy (One Piece); Ichigo simplemente desea estar tranquilo, y proteger a su familia y a sus amigos, aunque esto le tenga que llevar a los confines del mundo, incluso poniendo en peligro su vida en muchas ocasiones.
Otros de los personajes que destacan son Kenpachi Zaraki, un hombre que vive para la lucha, Unohana Retsu, la capitana del escuadrón que se hace cargo del ámbito de la medicina, pero que es temida por todos. O antagonistas como Ulquiorra, Grimmjow o Juha Bach.

Este manga al ser un shonen la acción es casi constante, pero también hay ratos de humor y de drama, se muestran conflictos éticos y de sentimientos, el qué deber hacer por otros o el sacrificio en aras de tus seres queridos.
En general es un buen manga, muy largo sin duda (no tanto como One Piece), pues tendrá 687 capítulos; hay en algunos momentos en los que decae, pero en general son muy buenos. Hay anime, aunque este lo cortaron como un cuarto antes del final dejándote con la duda de un montón de cosas (¡Como el bankai de Kenpachi! ¡O el padre de Ichigo!). La gran mayoría de los arcos son buenos, algunos más largos que otros, igualmente son muy entretenidos.

Finalmente le doy un 4’5 provisional hasta que saquen el 22 de agosto la noticia que van a dar.
Ariadna.