El pasado viernes 25 de noviembre se estrenaba en las salas de cine españolas Los exámenes, una cinta originaria de Rumanía, dirigida por Cristian Mungiu. Estrenada inicialmente en este mismo año, fue la película mejora valorada en el pasado Festival de cine de Cannes con el premio a mejor director.
La película se centra en Romeo —Adrian Titieni—, un médico de 50 años que vive en un matrimonio acabado en una Rumanía destrozada. Lo único que le importa en la vida es su hija de 18 años, Eliza —Maria Drăguș—, que tras hacer los exámenes finales irá a una universidad de prestigio de Inglaterra. El día de antes del examen, la hija es atacada por la calle. Esto hará que Romeo haga todo lo posible para que no haya nada ni ninguna cosa que perturbe a su hija.
Esta cinta, que dura 128 minutos, en ocasiones puede volverse bastante lenta, ya que es del tipo de película que hace que el espectador se fije en los detalles de las escenas. No le hace centrarse en "qué ocurrirá con este personaje". Se hace uso de primero planos, así como los de tercera persona; como si el espectador estuviera siguiendo con camara en mano.
De hecho, los actores encajan muy bien con su papeles, y ofrecen unas actuaciones estupendas. Los papeles están muy conseguidos, además que son actores y actrices que forman un gran elenco de una cinta medianamente pasable.
Los hechos que ocurren en parte son bastantes reales en el mundo actual. Es un claro reflejo de la realidad, que (en este caso) un padre haga todo lo posible y que esté en su mano para poder crear un futuro adecuado y provechoso para su hijo/a. Aunque hay veces que se llega tan lejos, que las consecuencias pueden pasar ciertos límites.
Otro de los aspectos que se ven en la cinta, es la de una Rumanía en la que o te vas fuera o no prosperarás quedándote allí.Sse muestran barrios de clase media-baja, dejando ver el panorama y dando una crítica al espectador de lo que es vivir allí.
Si lo que buscas es una película realista diferente a lo habitual, esta no sería mala opción. Aunque no es una que pueda gustar a cualquiera, sobre todo a los fans del cine palomitero. En cambio, si lo tuyo es el cine europeo tardas en verla, porque es seguro que te guste bastante.
A esta película le doy 3 fotogramas porque a pesar de tener buen elenco y una labor directiva estupenda, el guión hace que se vuelva lenta y en ocasiones aburrida; haciendo que el espectador pueda llegar a perder atención de lo que sucede.
Si por algo me gusta la navidad, aparte de las nuevas adquisiciones, es porque Disney siempre nos sorprende con alguna de sus últimas películas durante estas fechas. Este año tocaba Vaiana (Moana) la nueva protagonista de Disney creada por John Musker y Ron Clements, directores de clásicos Disney como La Sirenita, Aladdín o Hércules. Nosotros hoy os traemos su reseña gracias a nuestra colaboración con Series On Day.
Vaiana es una joven que vive junto a su tribu en una de las islas del Pacífico Sur. Como hija única del Jefe de la tribu, su futuro está marcado para ser la próxima líder de su isla. Aun así, su atracción y pasión por el mar es inexplicable, algo que no acepta su padre debido a hechos del pasado.
Sin embargo, la vida idílica de la tribu se ve interrumpida cuando la oscuridad se acerca a la isla. Los árboles no dan frutos y los peces ya no llegan al arrecife. Es así como Vaiana se adentrará en la profundidad del mar para devolverle el corazón a Tahiti y salvar las islas del Pacífico Sur.
En su viaje estará acompañada por Maui, un héroe cambia-formas que guiará a la Vaiana hasta su destino, y por un gallo de lo más extraordinario que amenizará el viaje.
Seamos sinceros, respecto a las princesas Disney, Frozen había dejado el listón muy alto. Puede que ahora estemos hartos de Elsa y Ana, pero lo que es indiscutible es que han pasado tres años y su película sigue a la orden del día. Vaiana ha tenido que enfrentarse a su predecesora, pero sin duda ha conseguido igualarla.
La mayor parte de la cinta trascurre en un bote donde se encuentran Vaiana y Maui, por lo que no es fácil conducir una historia de casi dos horas donde la mayoría de la acción trascurre en un espacio muy limitado. Aun así ha sido un objetivo que han superado con creces, ya que en ningún momento la cinta se hace pesada. Además, la animación por ordenador supera la realidad, ya que tanto el agua como el pelo de Vaiana puede verse con claridad absoluta.
Como he dicho anteriormente, la película está inspirada en las islas del Pacífico Sur, por lo que la belleza de las costas es increíble. Transmiten calidez y alegría, algo que contrasta muy bien con las escenas marítimas. Sin embargo, esta estética cambia por completo en unas escenas de la película, lo que a mi me supuso un giro bastante brusco.
La música que acompaña a Vaiana es todo un acierto. El compositor ha conseguido añadir la esencia de la música tradicional pero transformándolo en algo muy contemporáneo. Yo misma llevo todo el fin de semana con la playlist de la BSO en reproducción constante. Además, la película cuenta con bastantes números musicales algo que a veces parece muy recargado pero que a mi me encantan, ya que una película Disney sin muchas canciones no sería Disney.
La película cuenta con varias referencias a las otras cintas realizadas por los directores, tanto con La Sirenita, con Frozen, como con Hércules. Esta última es más difícil de identificar, pero hay escenas realizadas en 2D que a mi me recordaron mucho a las tinajas helenas que vimos en la película del héroe.
Si algo está claro en la nueva generación de Princesas Disney es que son auténticas heroínas. En el caso de Vaiana hacen relación a su estatus de princesas, pero ella recalca ser hija del jefe de su tribu. Aun así está claro cual sería su posición, pero al tratarse de una cultura completamente distinta me gustó este guiño de realidad y documentación que acompaña a la película.
Vaiana son dos horas de auténtico sentimiento. Aunque la trama esté protagonizada principalmente por la joven y el semidios, hay personajes secundarios que están presentes en muchos momentos, y estos aportan tanto el lado más divertido de la cinta como el más tierno y entrañable. Yo la vi en versión original y recomiendo que lo hagáis así. Hay un par de chistes que se pierden por culpa del doblaje, pero seguro que disfrutáis la película igual.
Vaiana, la nueva película de Disney, supone una auténtica aventura llena de color y sentimientos que arrancarán vuestras lágrimas en apenas media hora. Disney ha vuelto a conseguirlo y a superarse presentando la película de estas navidades que no dejará indiferente a nadie.
Al ver esta noticia estaréis pensando: ¿Pero qué dice de conseguir datos en Pokémon con libros?
Si alguno de vosotros es fan de Pokémon y no ha esperado a comprarse, ya sea Pokemon Sol o Pokemon Luna, sabe que en esta nueva generación han incluido una función para leer códigos QR.
Y si os preguntábais (como yo) para qué sirve esa función, es para completar datos en la pokédex y cada vez que se llegue a los cien puntos (cada código son 10) aparecerá en el mapa señalado una zona concreta donde pueden aparecer pokémon singulares.
En los libros de la Editorial Nocturna, en las solapas, donde aparece la biografía de sus autores debajo de esta hay un código QR, el que puedes escanear y te aparecerán los datos de diversos pokémon. Por ejemplo, en Sueños de Piedra, Títeres de la Magia (Iria G. Parente y Selene M. Pascual) y Arena Roja (Gema Bonnín) aparecerán un Starly, Empoleon y Mightyena respectivamente.
Por lo que a todos los que tengáis el juego y libros de Nocturna Ediciones, os invito a probar los códigos.
La Madrid Premiere Week nos ha dejado obnubilados con todo tipo de películas, y una de las que hemos tenido la oportunidad de disfrutar gracias a Paramount ha sido Aliados, cinta dirigida por Robert Zemeckis con Brad Pitt y Marion Cotillard como protagonistas.
La nueva historia de Zemeckis nos presenta a dos espías del bando aliado en 1942: Max Vatan (Brad Pitt) y Marianne Beauséjour (Marion Cotillard). Juntos, pretenderán ser marido y mujer durante su estancia en Casablanca, introduciéndose en la élite nazi que gobernaba en el lugar con el objetivo de asesinar al Embajador alemán.
Durante la ausencia de Max, Marianne se ha ganado a las altas esferas, con su cariño, sentido del humor y dotes artísticas. El soldado canadiense no tendrá la misma facilidad —además, carecerá de acento parisino, lugar del que procede su personaje—, por lo que a menudo Marianne salvará al hombre de la necesidad de hablar y socializar del mismo modo que tuvo que hacerlo ella.
Los lazos que creen durante la misión les llevará a que su estatus de pareja pase de ficción a realidad, y una vez hayan llevado a cabo su cometido, Vatan le pedirá a Beauséjour que se convierta en su esposa y viaje con él a Londres, para comenzar una nueva vida juntos, lejos de las metralletas y el calor de Casablanca.
Sin embargo, los problemas que han de afrontar los protagonistas no acabarán con una mera mudanza. Poco después de la boda, y sin la guerra aún terminada, Marianne dará a luz en pleno bombardeo, asegurándole a Max que en ese momento, antes de que Anna naciera, se mostraba ante él como su verdadera persona, quien realmente era.
“I keep the emotions real. I am very thorough. That's why I'm still alive.”
Más adelante, el personaje de Pitt tendrá que sufrir por la incertidumbre, el dolor, y el propio amor que tan bien le ha hecho sentir en un pasado, mientras Cotillard oculta sus verdaderos colores, y ve crecer a su pequeña Anna.
En Aliados nos encontramos con una película de espías a caballo entre el thriller y el drama cuyo atractivo se queda el un mero entretenimiento. El argumento, aunque original en algunos aspectos, cae en la rutina, cerrando puertas a la trama de tal modo que de no ir por la faceta más previsible, no daría lugar a la creación de una película.
A pesar de contar con dos protagonistas de renombre, la historia no acaba de transmitirse de forma adecuada, y es que si ya de por sí nos cuesta pensar en Marianne y Max como pareja durante su estancia en Casablanca por lo ensayados que están cada uno de sus movimientos, la falta completa de química entre Pitt y Cotillard hace que ese sentimiento de incredulidad perdure durante toda la cinta.
No es solo la falta de química perceptible entre los dos, tampoco acompaña la vacía actuación del ex-marido de Angelina Jolie, cuyo semblante y acciones no marcan ninguna tonalidad. Eso sí, después de Guerra mundial Z, me gustaría otorgarle el beneficio de la duda, y echar la culpa de ello al personaje. Cotillard, sin embargo, logra sacarte una sonrisa y poner en duda - a pesar de la falta de sorpresas - si el argumento irá por el camino que todos pensamos, o por otro.
Aún así, ni el argumento, ni las actuaciones, ayuda al espectador a involucrarse en la historia de una u otra manera. Ni siquiera las escenas trágicas que planean los creadores de Allies logran transmitir algún sentimiento a los que se acercan al cine.
He de alabar altamente, sin embargo, el trabajo de dirección de fotografía, vestuario y maquillaje que podemos ver en la película. No alegra la vista por la belleza que desprende, sino que además logra trasladarte hasta los años cuarenta de Londres con gran facilidad.
En general, Aliados se perfila como una película meramente entretenida y bastante olvidable, pero estoy segura que tanto los nombres que encabezan el reparto como la temática de la película, será la culpable de que miles de personas acudan a las salas de cine a ver la última obra de Zemeckis.
El mago de Oz parece estar de moda. Hace unos meses, podíamos disfrutar de las novelas de Danielle Paige basadas en el mundo de Oz (Dorothy debe morir), y ahora la historia volverá a la pequeña pantalla gracias a NBC - y a Cosmo en nuestro país, que lo estrenará el próximo enero - con Emerald City.
Inspirada en la saga fantástica La tierra de Oz, de L. Frank Baum, esta historia, al igual que la de Danielle Paige, aporta una nueva visión de la realidad de Dorothy, quien será interpretada por la actriz de True Detective Adria Arjona.
En Emerald City, la protagonista se adentrará en un mundo desconocido y completamente diferente al suyo junto a un perro de la policía. Ambos aterrizarán en una tierra misteriosa marcada por el enfrentamiento de sus reinos, luchadores letales, magia oscura y una batalla sangrienta por la supremacía de la tierra. Una producción tremendamente imaginativa localizada en una tierra remota en la que tu propio vecino podría ser una bruja, un hombre lobo e incluso un ángel salvador.
Bienvenidos a Entre Letras y Cámaras. Somos cinco amigos (Patri, Laura, Alejandro, Ari y María) amantes de la cultura unidos por la misma.
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