La Madrid Premiere Week nos ha dejado obnubilados con todo tipo de películas, y una de las que hemos tenido la oportunidad de disfrutar gracias a Paramount ha sido Aliados, cinta dirigida por Robert Zemeckis con Brad Pitt y Marion Cotillard como protagonistas.

La nueva historia de Zemeckis nos presenta a dos espías del bando aliado en 1942: Max Vatan (Brad Pitt) y Marianne Beauséjour (Marion Cotillard). Juntos, pretenderán ser marido y mujer durante su estancia en Casablanca, introduciéndose en la élite nazi que gobernaba en el lugar con el objetivo de asesinar al Embajador alemán.

Durante la ausencia de Max, Marianne se ha ganado a las altas esferas, con su cariño, sentido del humor y dotes artísticas. El soldado canadiense no tendrá la misma facilidad —además, carecerá de acento parisino, lugar del que procede su personaje—, por lo que a menudo Marianne salvará al hombre de la necesidad de hablar y socializar del mismo modo que tuvo que hacerlo ella.

Los lazos que creen durante la misión les llevará a que su estatus de pareja pase de ficción a realidad, y una vez hayan llevado a cabo su cometido, Vatan le pedirá a Beauséjour que se convierta en su esposa y viaje con él a Londres, para comenzar una nueva vida juntos, lejos de las metralletas y el calor de Casablanca.

Sin embargo, los problemas que han de afrontar los protagonistas no acabarán con una mera mudanza. Poco después de la boda, y sin la guerra aún terminada, Marianne dará a luz en pleno bombardeo, asegurándole a Max que en ese momento, antes de que Anna naciera, se mostraba ante él como su verdadera persona, quien realmente era.

En Aliados nos encontramos con una película de espías a caballo entre el thriller y el drama cuyo atractivo se queda el un mero entretenimiento. El argumento, aunque original en algunos aspectos, cae en la rutina, cerrando puertas a la trama de tal modo que de no ir por la faceta más previsible, no daría lugar a la creación de una película.

A pesar de contar con dos protagonistas de renombre, la historia no acaba de transmitirse de forma adecuada, y es que si ya de por sí nos cuesta pensar en Marianne y Max como pareja durante su estancia en Casablanca por lo ensayados que están cada uno de sus movimientos, la falta completa de química entre Pitt y Cotillard hace que ese sentimiento de incredulidad perdure durante toda la cinta. 

No es solo la falta de química perceptible entre los dos, tampoco acompaña la vacía actuación del ex-marido de Angelina Jolie, cuyo semblante y acciones no marcan ninguna tonalidad. Eso sí, después de Guerra mundial Z, me gustaría otorgarle el beneficio de la duda, y echar la culpa de ello al personaje. Cotillard, sin embargo, logra sacarte una sonrisa y poner en duda - a pesar de la falta de sorpresas - si el argumento irá por el camino que todos pensamos, o por otro. 

~ María R.

El mago de Oz parece estar de moda. Hace unos meses, podíamos disfrutar de las novelas de Danielle Paige basadas en el mundo de Oz (Dorothy debe morir), y ahora la historia volverá a la pequeña pantalla gracias a NBC - y a Cosmo en nuestro país, que lo estrenará el próximo enero - con Emerald City.

Inspirada en la saga fantástica La tierra de Oz, de L. Frank Baum, esta historia, al igual que la de Danielle Paige, aporta una nueva visión de la realidad de Dorothy, quien será interpretada por la actriz de True Detective Adria Arjona. 

Bar Bahar es una película que está dando bastante que hablar desde su paso por varios festivales de cine, ofreciendo una película normal a la vez que diferente de lo habitual. Esto se debe a su directora, Maysaloun Hamoud, que se estrena en el mundo de la dirección cinematográfica. Además, fue la gran protagonista del reciente Festival de cine de San Sebastián donde fue premiada.

Bar Bahar cuenta la historia de Laila, Nour, y Salma, tres jóvenes mujeres palestinas que viven en Tel Aviv compartiendo piso. Allí se enfrentarán a dos realidades que están muy presente en sus vidas: la de la tradición y la de la vida en la gran ciudad.

Lo primero que atrapa al espectador de esta cinta es la banda sonora, que aporta unos temas muy rítmicos y pegadizos. Con tan solo escuchar el primero que abre la película, no habrá momento en el que se deje de estar atento a lo que sucede, ya que la banda sonora en muchas escenas hace de hilo conductor.

Respecto a la película, la acción va mostrando tres pequeñas líneas argumentales que se van uniendo cada vez más. Además, los múltiples personajes que aparecen en esta cinta reflejan con una claridad indiscutible una realidad actual. Unas grandes actuaciones acompañadas de un gran guión que no tiene parangón alguno.

Hablamos de una película atrevida, que cuenta la realidad sin tapujos. Aunque todo se basa en historias relacionadas con el ámbito musulmán, se puede trasladar el mensaje de la película a otras culturas.


A la vez que ocurren los hechos, se pueden ver las dos realidades: la más tradicional, donde la mujer árabe tiene que hacer lo que diga su familia, y sobre todo su padre y luego su futuro marido. Por otro lado está la realidad de la vida de la gran ciudad, en la que se ven atrapadas en un entorno diferente que en ocasiones se puede quedar muy grande.

Pero lo más importante es que estamos ante una película feminista. Feminista en cuanto a los temas que trata, que en la sociedad actual están muy presentes y se tienen muy poco en cuenta. Y es gracias a esta directora novel, que ha conquistado al público allá por donde ha pasado su película, y que espero que pueda hacerse un hueco entre el cine comercial o los blockbuster de Hollywood.


Quien quiera o busque una película diferente a lo que es el cine comercial, que le de una oportunidad a esta cinta dramática que no tiene desperdicio. Y sobre todo para apoyar a directores, en este caso, directora novel que promete bastante ya con esta primera apuesta.